-Метки

«что такое русским быть» август ажурная вставка ажурный сарафан ажурный узор акварель акварельная живопись актеры великолепного века англия анимация бабочки березы биография ботанический сад букеты быт весенние цветы весна видеорецепт времена года выбор выкройка выращивание вязание крючком вязание спицами городской пейзаж горы греция двое девушка дети детство джемпер домик дрожжевое тесто жакет жаккард женский образ живопись живопись маслом живопись на холсте животные жизнь жилет журнал по вышивке зима зимние пейзажи идея с выпечкой ирина самарина-лабиринт кавказ кошки красивые сады россии красивый узор красота природы курочка ландшафт легенды космонавтики легенды союзного государства лес летние пейзажи лето лирика луговые цветы любовь масло масляная живопись мастер-класс мастихин море мороз морская тематика морские пейзажи морской пейзаж музыка мышка настроение натюрморт натюрморты нежность он и она описание вязания осенние пейзажи осенний пейзаж осень пасха пейзаж пейзажи первоцветы первый космонавт переменчивый мир петушок печенье к чаю пионы платье подводный мир покорение космоса польша природа птицы пуловер рамочка весенняя рамочка для записей рамочка для стихов рамочка для текста рамочка для текста с девушкой рамочка зимняя рамочка летняя рамочка осенняя рамочка пейзажная рамочка с девушкой расследования реализм река рецепт пошагово рододендроны рождество розы ромашки россия с девушкой сад на косогоре сад на склоне салат с куриной грудкой салат слоеный своими руками сдобное тесто сирень сказка снег современное искусство стихи схема вязания схемка вязания схемка узора схемки вязания сша сыр топ тюльпаны узор спицами узоры уход за пионами факты из жизни фоторецепт франция фрукты фэнтази холст хранение семян художник абрахам соломон художник адамов алексей владимирович художник зарецкая татьяна анатольевна художник луценко сергей художник марина захарова цветение цветы цитаты шали юмор юрий гагарин ягоды

 -Рубрики

 -Фотоальбом

Посмотреть все фотографии серии Личные фото
Личные фото
09:13 15.03.2019
Фотографий: 5
Посмотреть все фотографии серии Фото без Photoshop
Фото без Photoshop
09:11 15.03.2019
Фотографий: 34
Посмотреть все фотографии серии Февраль на исходе
Февраль на исходе
09:09 15.03.2019
Фотографий: 11

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Трииночка

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 09.11.2010
Записей:
Комментариев:
Написано: 545688

Записи с меткой живопись

(и еще 895570 записям на сайте сопоставлена такая метка)

Другие метки пользователя ↓

акварель анимация березы биография ботанический сад букеты весна видеорецепт времена года вязание спицами городской пейзаж двое девушка дети женский образ живопись живопись на холсте животные зима зимние пейзажи кошки красивые сады россии курочка ландшафт легенды космонавтики легенды союзного государства лес лето любовь масляная живопись мастер-класс море морские пейзажи музыка настроение натюрморты нежность он и она описание вязания осенние пейзажи осень пасха пейзаж пейзажи первый космонавт печенье к чаю пионы природа птицы пуловер рамочка для текста с девушкой рамочка осенняя рамочка с девушкой расследования река рододендроны розы ромашки россия с девушкой салат слоеный своими руками сирень стихи схемка вязания схемки вязания факты из жизни фоторецепт франция фэнтази холст художник адамов алексей владимирович художник зарецкая татьяна анатольевна художник луценко сергей цветы цитаты юрий гагарин
Комментарии (0)

ZatzkaЖенское..

Пятница, 03 Июня 2011 г. 18:50 + в цитатник
Это цитата сообщения Диаскоп [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ZatzkaЖенское..

Hans Zatzka
ранее картины были здесь



+6
Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (1)

Debbie Cook.Кошки.

Четверг, 02 Июня 2011 г. 21:35 + в цитатник
Это цитата сообщения НАТАША48 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Debbie Cook.Кошки.

 (66x63, 13Kb)























































 (66x63, 12Kb)
 (220x40, 4Kb)

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (3)

Нежность, красота, бережное цветочное воспроизведение.

Дневник

Четверг, 02 Июня 2011 г. 20:31 + в цитатник

Живопись Марины Захаровой

 


Марина Захарова родилась в Костроме. Окончила Ярославское художественное училище в 1987 г. Член союза художников России с 1998 г. Принимает участие в Российских и зарубежных выставках, международных пленэрах в Германии, Польше и Греции.


САЙТ

 

ХризантемыХризантемы

Натюрморт с пионамиНатюрморт с пионами

Натюрморт с черешнейНатюрморт с черешнейЧитать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (7)

О чем думает женщина???! Жак Жозеф Тиссо (Джеймс Тиссо)

Дневник

Четверг, 02 Июня 2011 г. 19:38 + в цитатник

Жак Жозеф Тиссо (Джеймс Тиссо)

 

Тиссо Жозеф-Жак (Джеймс) (1836-1902), франузский живописец. Родился в Нанте. Учился в Парижском училище изящных искусств. Некоторые картины его считались для тех времен - фривольными и непристойными: открытые плечи, непринужденные позы, чувственные лица женщин полусвета.

112 картин Тиссо на сайте "The Athenaeum"





***

Читать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (4)

Загадочное творчество Иеронима Босха. Иероним ван Акен.

Дневник

Среда, 25 Мая 2011 г. 20:45 + в цитатник

Загадочное творчество Иеронима Босха

 

 

Босх автопортрет

Сегодняшняя статья посвящена высокому искусству, а самое высокое искусство - это конечно, что живопись. Итак, вашему вниманию один из моих любимых художников - великий и таинственный Иероним Босх, один из столпов голландского ренессанса. Художник, чья безудержная фантазия и гений предстали перед течью зарождения такого жанра как сюрреализм. Именно его, Сальвадор Дали считал своим учителем и наставником.

Настоящее имя этого человека Иероним ван Акен, а Иероним Босх - это псевдоним. Кстати, слово Босх с голландского языка переводится как лес, то есть Иероним Лес. Почему он взял себе именно такой псевдоним, мы точно не знаем, можем лишь пофантазировать на эту тему. Вообще он сам и его творчество окутано покрывалом таинственности и легенд.

О биографии Иеронима Босха известно немного, знаем лишь, что он родился примерно в 1460 г. в небольшом голландском городке Хертогенбос(находится в провинции Брабант на юге Голландии) и практически всю свою жизнь прожил в этом городе. Родители его происходили из немецкого города Аахена, художниками также были его дед и отец. В 1480 году Иероним женится на Алейт Гояртс, происходившей из очень богатой семьи, поэтому Иероним становится одним из богатейших людей своего города и может заниматься искусством в свое удовольствие. Становится очень популярным художником уже в свое время, заказы на картины ему поступают даже от королей Франции и Испании. Но довольно о нем, давайте посмотрим на картины, ведь именно они лучше всего передают его суть:

Семь смертных грехов

 

Это одна из его ранних картин - "Семь смертных грехов". На картине изображена в виде круга (круг видимо символизирует круговорот нашей жизни) семь смертных грехов, которые могут погубить душу человека: гордыня, алчность, похоть, зависть, обжорство, гнев, лень. Эти грехи показаны на примерах простых людей, современников (и возможно даже соседей) художника, так например гнев он изображает в виде пьяной драки, гордыня - это барышня, что любуется сама собой в зеркало, жадность показана в виде судьи, который берет взятку и т.д. (Далее попробуйте сами разглядеть, где какой грех изображен, это интересное занятие) В центре картины изображен Иисус и написано: "Берегись, берегись. Бог видит ". По углам картины изображены сцены смерти, рая, ада, и страшного суда   .Читать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (0)

Котенок и рыбка.

Вторник, 17 Мая 2011 г. 22:13 + в цитатник
Это цитата сообщения Tinalek [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Котенок и рыбка.

Уроки живописи карандашом.

Опубликовал: Редакция журнала Трозо.Ру

Мы уже рассказывали о различных техниках живописи и рисования в наших фото и видео – уроках по рисованию. В этом уроке мы будем рисовать котенка, наблю­дающего за аквариумной рыбкой. Вам потребуются: набор цветных карандашей, про­стой карандаш, мягкий ластик.

Уроки живописи карандашом. Котенок и рыбка.

 

Сперва сделаем общий набросок, составив тело си­дящего котенка из простых фигур. Такой эскиз не обязательно делать сразу на чистовом листе, лучше использовать черновики, чтобы можно было свободно  черкать и исправлять линии, если с первого раза ком­позиция показалась вам не особенно удачной.

Уроки живописи карандашом. Котенок и рыбка.

На том же эскизе можно попрактиковаться развора­чивать конструктивный рисунок — очертить контур, наметить ушки, глаза и нос, лапки.

На чистый лист переносим основные контуры ри­сунка, стараясь обойтись минимумом вспомогатель­ных построений. Все лишние карандашные штрихи следует убрать мягким ластиком, как только в них пропадет необходимость. Основные линии тоже делайте как можно более легкими и незаметными.

Уроки живописи карандашом. Котенок и рыбка.

СОВЕТ.

Насколько мягким должен быть карандаш, когда нужно едва заметно набросать контуры и не повредить бу­магу, — вопрос индивидуальный. Кому-то подходят твердые грифели, оставляющие тонкий слабый след, кому-то удобней работается мягкими — из-за легкости их скольжения по бумаге. Хорошим вариантом является и меха­нический карандаш. Возможно, вам следует попробовать разные варианты и выбрать наиболее подходящий.

 

В любом случае, если хотите, чтобы карандаш не царапал поверхность бумаги, он не должен быть заточен слишком остро. Просто почеркайте только что наточенным карандашом немного в черновике, чтобы кончик сгладился.

Обводим контуры нашего рисунка карандашами — цвета должны соответствовать основному тону очер­чиваемой области. Если котенок будет рыжим, то основной контур, кроме подушечек лапок, сделаем темно-оранжевым, контур аквариума — голубым, а золотой рыбки — оранжевым, чуть светлее, чем у котенка.

Равномерной штриховкой закрашиваем области рисунка светлым базовым тоном. Не спешите делать его ярким — впоследствии затемнить участки будет куда проще, чем высветлить их.

Уроки живописи карандашом. Котенок и рыбка.

Рисуем шерсть — короткими штрихами более тем­ного, чем базовый, тона пройдемся по всему телу котенка. Штрихи должны идти по направлению роста шерсти, хаотичные и круговые движения ка­рандаша недопустимы. На затемненных участках можно класть штрихи гуще или пройтись по этим местам повторно. Объем работы кажется большим, но на самом деле это легко, ваша рука сама все сде­лает, как только «войдет в ритм».

Область вокруг глаз оставим светлой. Сами глаза об­ведем тонкой черной линией и закрасим оттенками синего или зеленого. Носик у котенка розовый, рав­но как и кожица внутри уха.

Уроки живописи карандашом. Котенок и рыбка.

СОВЕТ.

Если вы хотите нарисовать кошку с белой шерстью, то объем фигуре жи­вотного придаст затенение. При мягком, теплом освещении — в лучах солнца или у огня — белая шерсть в тени кажется бежевой или желтоватой. В су­мерках ее можно подчеркнуть оттенками синего.

Проработаем участки, которые должны быть темнее, коричневым — просто добавим поверху немного рыжего. Там, где шерсть ярко освещена, заштрихуем светло-желтым.

Чтобы придать белой шерсти на грудке и лапках объем, оттеним их желтыми и бежевыми тонами. Если бы дело происходило в сумерках, мы бы использовали синий и серый.

Уроки живописи карандашом. Котенок и рыбка.

Шерсть на грудке длиннее, поэтому и штрихи делаем соответству­ющими.  Темные полоски наносятся на шерстку последними, изгибаясь, они повторяют контуры тела.

Рыбку в аквариуме раскрашиваем в оттенки оран­жевого, в самых темных местах чуть штрихуем красным и бурым — в первую очередь это соеди­нение хвоста с телом. Плавники светлее, на них добавляем желтого.

Уроки живописи карандашом. Котенок и рыбка.

Так как фон у нас белый, мы не будем закрашивать полностью аквариумное стекло. Пройдемся голубым по верхнему краю и по ближайшей к котенку стен­ке — там будет тень. Котенок отражается в аквариуме, но отражение будет искаженным — перевернутым, размытым, выпуклым. Не забудем наметить краешек корпуса, просвечивающегося через горлышко аква­риума, где нет воды — там искажения не будет, просто участок смотрится светлее. Нарисуем отражение теми же цветами, что и шерсть котенка, но не такими насы­щенными. Рыбка не должна теряться на этом фоне, так что оранжевый вокруг нее стоит приглушить ко­ричневым. Разница должна быть и в четкости.

Уроки живописи карандашом. Котенок и рыбка.

Не забудьте большой белый блик на боку аквариума с той стороны, откуда падает свет.

В статье использованы материалы из вниги Евгении Воскресенской “Рисование карандашом и красками”. Издательство ПИТЕР,  2011. — 112 с. : ил. Для полного ознакомления с книгой советуем приобрести её на сайте издательства или у распространителей. 

Рубрики:  учимся рисовать!

Метки:  
Комментарии (2)

Акварелист Christopher St. Leger

Дневник

Пятница, 13 Мая 2011 г. 22:10 + в цитатник

Акварелист Christopher St. Leger

 

Акварелист Christopher St. Leger, США

 

Christopher St. Leger о себе : "Я вырос в Индиане, но сейчас проживаю в маленьком центральном техасском городе с женой и двумя детьми.

Каждый год, по возможности, путешествуем в сельскую местность Венгрии,

где я окунаюсь в настоящую деревенскую жизнь. В контрасте нахожу вдохновение для моей работы как живописец.

 

 (675x485, 99Kb)

 Читать далее
Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (4)

Академик, живописец Каменев Валериан Константинович

Дневник

Пятница, 13 Мая 2011 г. 21:33 + в цитатник

Каменев Валериан Константинович

 

Каменев Валериан Константинович

(1822-1874)


Валериан Константинович Каменев относится к тому небольшому числу русских живописцев, которые получили звания академиков, формально имея в изобразительном искусстве статус любителей.

После учебы в новгородской гимназии молодой В. Каменев поступает на государственную службу (1838), на которой находится до 1858 года, когда зрелым человеком принимает решение стать профессиональным художником.

Как раз за год до этого за картину "Вид на острове Голодае близ Петербурга" Каменеву присуждают звание академика. До этого времени он служил и одновременно занимался в Академии художеств (с 1841).

В 1848 году Академия присваивает ему звание неклассного художника, и практически с этого времени он начинает выставлять свои пейзажи на академических выставках.
В 1859 году В.К. Каменев совершает путешествие по странам Европы.
Он посещает Германию, Францию, Бельгию, Швейцарию, Италию. Полный впечатлений, зарисовок и замыслов художник возвращается на родину с тем, чтобы оставшееся время трудиться. При этом он проявляет себя и как интересный преподаватель.
После преподавания рисования в ряде военных учебных заведений В.К. Каменев переходит (1869) в Гатчинский институт и Гатчинскую женскую гимназию.
До конца жизни он совмещает работу учителя рисования с писанием пейзажей Петербурга и его окрестностей.



Закат в окрестностях Петербурга

Читать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (2)

Творчество Жака Луи Давида

Дневник

Понедельник, 09 Мая 2011 г. 21:53 + в цитатник

Творчество Жака Луи Давида

 

 

Давид, Жак Луи (фр. Jacques-Louis David, 1748-1825 гг.) -  французский живописец, основоположник французского неоклассицизма. В начале творческого пути работал в стиле рококо, но после учёбы в Риме (1775-1780 гг.) и под влиянием искусства Древнего Рима Давид выработал строгую эпическую манеру. В результате Давид оказался во главе течения, ставшего реакцией на "вольности" рококо и стремившегося выразить героические свободолюбивые идеалы через образы античности, что оказалось весьма созвучно царившим во Франции того времени общественным настроениям. Жак Луи Давид создавал полотна, воспевавшие гражданственность, верность долгу, героизм, способность к самопожертвованию.Читать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (0)

Перов Коллекционное..

Воскресенье, 08 Мая 2011 г. 22:46 + в цитатник
Это цитата сообщения Диаскоп [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Перов Коллекционное..

Перов Василий Григорьевич
Чаепитие в Мытищах


Приезд гувернантки в доме купца

*кликабельно
+13
Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (0)

Спаситель

Суббота, 07 Мая 2011 г. 23:08 + в цитатник
Это цитата сообщения Эльдис [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Спаситель

Не хочется писать слова.

Pietro Perugino - Christ Crowned with Thorns

 

791f7de6671217278a125d05695fca77Pietro Perugino - Christ Crowned with Thorns (573x700, 150Kb)

смотреть дальше
Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (0)

Художник Lucas Albert Durer | 1828-1918 гг.

Пятница, 06 Мая 2011 г. 12:59 + в цитатник
Это цитата сообщения affinity4you [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Lucas Albert Durer | 1828-1918 гг.

Учителем и наставником Альберта Дюрера Лукаса (Lucas Albert Durer) был его отец, видный английский скульптор и гравер Ричард Кокле Лукас. Назвав сына звучным именем великого мастера немецкого Возрождения, Лукас-старший проявил свое увлечение Ренессансом и античностью. Он регулярно выставлял на Всемирной выставке в Лондоне свои имитации на античные и ренессансные темы, а в 1910 году Лукас-сын сделал сенсационное заявление, утверждая, что его отец является настоящим автором бюста Флоры, приобретенного незадолго до того Берлинским музеем как работа великого Леонардо.
В отличие от отца, Альберта Дюрера Лукаса вдохновляло не высокое искусство прошлого, а природа, увиденная в максимальном приближении. Работы художника часто называют «натюрмортами», но на деле это – уголки живых зарослей, где мотыльки и стрекозы порхают над переплетением папоротников, мхов, цветов и трав. Растения и насекомые изображаются художником с точностью натуралиста, однако в работах нет сухости и протокольности, напротив, они полны дыхания жизни. Картина «Бабочка» – яркий образец его творчества. Основное пространство небольшого по размеру холста отдано изображению цветущего верескового куста. У его подножия замерла бабочка. Внимательно и пытливо художник всматривается в тончайший узор её крыльев, любуется цветами вереска, устилающим землю мхом и зарослями папоротника на заднем плане. Композиция – не замкнутый мирок, но часть большого, непрерывно изменчивого царства природы.
С успехом художник экспонировал свои произведения как на Лондонских выставках (в 1859 – 1878 годах), так и за рубежом. В 1910 году его работы привлекли большое внимание на Берлинской выставке флористических произведений. источник


***

далее...

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (0)

Женская красота сквозь века

Пятница, 29 Апреля 2011 г. 10:04 + в цитатник
Это цитата сообщения соня_лифинская [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Женская красота сквозь века

В молчаньи смотрит ли она
На образ нежный Форнарины,
Или Мадоны молодой,
Она задумчивой красой
Очаровательней картины..
.А.С.Пушкин
 
 

 Безбрежность Вселенной, Гармония Света,

Прозрачность Лазури – Всё в Женщине это!
Нежнейшее Солнце и Ласковость Ветра,
Загадочность Мира – Всё в Женщине это!

http://tomatoz.ru/uploads/posts/2011-04/1303158958_0a6bb5db5dc9.jpg

 

Любовь Неземная и Чудо Рассвета,
Изящность берёзки - Всё в Женщине это!
Звезда и Луна, и Земля – как Планета,
Мечта и Природа - Всё в Женщине это!

//s42.radikal.ru/i096/0903/33/202f4ea206b3.jpg
Великая Мать и Радуга Света,
И Боль Мирозданья - Всё в Женщине это!
Мадонна с младенцем, Весна, Тайна Лета,
Святая Мадонна – Всё Женщины это!
Читать далее...
Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (0)

Весенняя симфония Шумана

Четверг, 28 Апреля 2011 г. 13:32 + в цитатник
Это цитата сообщения Barucaba [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Весенняя симфония Шумана


 

 (699x498, 96Kb)

 Шуман. Симфония № 1, си-бемоль мажор, Op. 38 («Весенняя»)

Symphony № 1 in B flat major, Op. 38, «Frühlingssinfonie»

Первая симфония появилась в счастливую пору жизни Шумана. 12 сентября 1840 года композитор обвенчался с Кларой Вик, и после многолетней борьбы и страданий началась ничем не омраченная семейная жизнь. Они познакомились в 1828 году, когда 18-летний Шуман, подающий надежды пианист, стал брать уроки у ее отца, знаменитого лейпцигского педагога Фридриха Вика, и поселился в их квартире. Он разучивал фортепианный концерт, а 9-летняя Клара рядом за столом учила уроки. Он сочинял для нее и ее младших братьев волшебные сказки и разбойничьи истории, играл в шарады, загадывал загадки. Клара была вундеркиндом — в 11 лет она уже выступала с самостоятельными концертами и быстро завоевывала славу. А Шуман должен был расстаться с мечтой о карьере пианиста-виртуоза: от чрезмерных упражнений он растянул сухожилие, что привело к параличу пальца и неизлечимой болезни кисти правой руки. В те годы и возникла их любовь; в 1837 году они тайно обручились. «Борьба за Клару» была долгой и мучительной: отец не брезговал никакими средствами, чтобы разлучить влюбленных. Больше года длился суд. Счастье, охватившее композитора после женитьбы, вызвало огромный прилив творческих сил. 

В январе 1841 года за четыре дня Шуман набрасывает Первую симфонию. В его письмах читаем: «Я закончил на днях работу,., которая сделала меня вполне счастливым». Сочинение шло «в том весеннем порыве, который способен охватывать человека вплоть до глубокой старости и всякий раз по-новому». «Если бы вы могли внушить вашему оркестру при исполнении [симфонии] некоторое томление по весне! Именно это я главным образом и испытывал, когда писал ее». Каждая часть также имела заголовок, и в их чередовании рисовались картины весны — от робкого прихода до полного расцвета. Однако все эти пояснения Шуман снял при издании партитуры, и программность, достаточно обобщенная уже в первоначальном замысле симфонии, сохранилась лишь в письмах и воспоминаниях. Симфония посвящена королю Саксонии Фридриху Августу; ее первое исполнение состоялось 31 марта 1841 года в Лейпциге оркестром Гевандхауза под управлением Мендельсона.

НАЧАЛО ВЕСНЫ

Прослушать запись Скачать файл

 (700x525, 198Kb)

 Общий светлый, беззаботный характер определяется уже в первой части, которая должна была носить название «Начало весны». Медленное вступление открывается неким «призывом к пробуждению», после чего «все словно начинает зеленеть и, быть может, даже вылетает мотылек», как писал композитор одному из дирижеров, репетировавших симфонию. Весенний призыв звучит у валторн и труб в унисон, а упомянутый мотылек, скорее всего, изображен в порхающих пассажах флейт и гобоя. Фанфарные возгласы валторн открывают и побочную партию — простодушную, скромную, камерную. Эта простота музыкальных тем напоминает о классических симфониях. Всю разработку, традиционную по принципам развития, также светлую, ясную, объединяет пунктирный ритм фанфарного призыва. Однако здесь Шуман использует необычный прием, впоследствии ставший типичным для него: в пении гобоя и кларнета возникает новая тема, которая как бы восполняет отсутствие лирического образа в экспозиции. Она звучит и в коде, напоминающей обширные, активно развивающиеся коды Бетховена. В конце в жизнерадостном танце слышен, как и в начале, зов валторн и труб.

ВЕЧЕР

Прослушать запись Скачать файл
 

 (699x555, 117Kb)

Медленная вторая часть первоначально имела заголовок «Вечер». Она очень близка медленным частям любимых Шуманом симфоний Мендельсона, также являясь своего рода симфонической «Песней без слов». Эту песню поют скрипки, варьируют другие инструменты, придавая ей более взволнованный характер, а в среднем разделе ее сменяют краткие мотивы вздоха, жалобы. В последних тактах вступают молчавшие до того тромбоны, подготавливая начинающуюся без перерыва следующую часть.

ВЕСЁЛЫЕ ЗАБАВЫ

Прослушать запись Скачать файл

efb26cefdbbc (700x530, 225Kb)

Третья часть первоначально носила название «Веселые забавы», но в партитуре сохранилось лишь обозначение «скерцо». Это ряд жанровых картинок в излюбленной Шуманом форме с двумя трио. Неоднократно возвращающаяся тема скерцо — упругая, энергичная, несколько суровая, минорная, — сопоставляется с более изящной и гибкой мажорной. Первое трио рисует романтический пейзаж и построено на эффекте эха. Второе трио, светлое и беззаботное, сочетает мотивы скерцо с аккордами эха. Еще раз тема эха возникает в кратком медленном эпизоде коды.

 ТОРЖЕСТВО  ВЕСНЫ

Прослушать запись Скачать файл
 

 (606x699, 121Kb)

 

Финал с первоначальным названием «Весна в разгаре» возвращает к образам первой части. Он также открывается энергичным возгласом, а главная партия, беспечная, танцевальная, вновь напоминает о классических образцах. Побочная начинается таинственными пиццикато струнных (тема заимствована из финала фортепианного цикла «Крейслериана»), но через несколько тактов сменяется энергичным начальным возгласом. Перед репризой появляется краткий медленный эпизод лесной романтики: слышны отдаленные звуки рогов (солирующие валторны), птичьи трели (каденция флейты). После чего реприза почти без изменений, как в классических симфониях, повторяет экспозицию, а кода утверждает торжество жизненных сил, разбуженных весной.

 

А. Кенигсберг

***************************

Использованы работы художников: Игорь Жарков "Флора", Жозефина Уолл "Приход Весны", Софи Андерсен "Время сирени", Милле, Жан Франсуа "Весна", Winterhalter Franz Xavier "Весна".

 

 

Рубрики:  музыка

Метки:  
Комментарии (3)

Ветер странствий.... Sung Sam Park

Дневник

Вторник, 26 Апреля 2011 г. 22:40 + в цитатник

Ветер странствий.... Sung Sam Park

 

Сун Сэм Парк (Sung Sam Park) родился и вырос в Корее.
В 1973 году он закончил Jung Ang University, после чего изучал живопись,
путешествуя по Франции.В его творчестве четко отражается влияние
французских импрессионистов, но в то же время присутствует яркая
индивидуальность. Его работы передают яркие краски и красоту,
увиденные во время путешествий по Италии, Франции, странам Европы.
Картины излучают солнечный свет и позитив. Сейчас Сун Сэм Парк живет в Америке на побережье Южной Калифорнии.


Читать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (3)

Творчество Иветты Поздниковой. Библейские сюжеты

Дневник

Вторник, 26 Апреля 2011 г. 20:16 + в цитатник

Творчество Иветты Поздниковой

 

Дары. Сватовство Ревеки 

 

Иветта Поздникова – художница, родилась в Москве. В 1984 году окончила Абрамцевское художественное училище. В 1994 году - выпускница факультета живописи МГЗПИ под руководством профессора живописи А. А. Унковского (школа С.В. Герасимова). В 2000 году - лауреат Ассоциации искусств народов мира. В 2002 году - член Международного художественного фонда. Постоянный участник многих престижных выставок.

Св. Иоан в Эфесе 

Читать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (0)

Шотландский художник Joseph Farquharson (1846-1935).

Воскресенье, 24 Апреля 2011 г. 23:04 + в цитатник
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Шотландский художник Joseph Farquharson (1846-1935).

 Joseph Farquharson - шотландский живописец-пейзажист. Родился в Эдинбурге 4 мая 1846 г. Известен своими красивыми предзакатными и предрассветными пейзажами, которые писал как маслом, та и акварелью.В 1860-х Джозеф обучался в Эдинбургской Trustees’ Academy. Вначале юноша изучал живопись под руководством известного пейзажиста Питера Грэма, затем - в школе при Шотландской королевской Академии. Свою первую картину - "Day's Dying Glow" - художник выставил в академии в 1873 г. Почти все ранние работы Джозефа вдохновлены сельскими пейзажами; на них изображены стада овец, изредка - люди, часто на фоне драматических пейзажей. В 1885 г художник предпринял поездку в северную Африку, среди его работ есть восточные сценки.Многие картины художника имеют необычные и длинные названия; Джозеф был весьма сведущ в британской литературе и брал цитаты из Бёрнса, Шекспира, Грэя и др.Умер художник 15 апреля 1935 г в Finzean, Aberdeenshire. 

 

Далее...
Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (3)

Безудержный фантазёр Иван Славинский (Ivan Slavinsky)

Дневник

Пятница, 22 Апреля 2011 г. 21:57 + в цитатник

Безудержный фантазёр Иван Славинский (Ivan Slavinsky)

 

 (172x183, 18Kb) Иван Славинский родился в 1968 году в Ленинграде.
Безудержный фантазер и мастер визуальных загадок
рисовать начал с детства, профессиональные навыки
получил в художественной школе при Академии Художеств.
Дар живописца получил в наследство от отца - известного
ленинградского художника Дмитрия Обозненко.
Первая выставка Ивана Славинского в Санкт-Петербурге состоялась в галерее «Товарищество Свободных Художников» в 1991 году.


Зрители и критики безоговорочно признали уникальный талант живописца,
и он сразу стал известным в Санкт-Петербурге и Москве.
С 1997-является членом Союза Художников России.
Позднее Иван Славинский работал за рубежом, по эксклюзивным
контрактам европейских галерей. Его картины стали украшением
частных коллекций Франции, Италии и Голландии.
Во Франции, Великобритании, США, Германии, Италии,
Голландии его считают одним из лучших русских художников...

 (641x700, 239Kb)

 (483x700, 166Kb)
 (501x700, 236Kb)
Читать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (2)

Покажи мне тихонечко...Сказка для Бога. Nancy А. Noel

Дневник

Среда, 20 Апреля 2011 г. 00:12 + в цитатник

Покажи мне тихонечко...Сказка для Бога. Nancy А. Noel

 

 

                                              ..."Покажи мне тихонечко хоть одного  ангела."
                                                           Рая, 2 кл. (Из детских писем к Богу.)




Покажи мне тихонечко, чтобы никто не увидел,
и никто никогда-никогда не узнал наш секрет,
где рождаются Ангелы счастья, где Рая обитель,
где уставшие души находят живительный свет…

Я ведь знаю, что ты меня слышишь…я Верую, Боже!
расскажи мне о сказочном мире любви и добра…
ты молчишь…не волнуйся, я всё понимаю - не можешь…
ну, тогда расскажу тебе сказку о чуде сама…

Когда ночь золотой акварелью на звёздном мольберте
аккуратно наносит ажурный муар новых снов,
хитрый месяц дублирует их и в оконных конвертах
оставляет на память рассвету, как письма без слов…

Я однажды проснулась от лёгкого стука в окошко…
то ли ветер не спал, то ли дождь отдыхал на стекле…
думал, я испугалась?.. отнюдь…разве только немножко…
ведь не часто подобные гости приходят ко мне…

Он сидел очень тихо, и крылья мерцающим светом
озаряли мой комнатный мир...милый маленький эльф
прилетел из далёкой страны, весь пропитанный летом…
из волшебной страны сладких снов, его звали Ордэльф…

В нашем мире Добра, он сказал, злых лгунов не приемлют…
но на землю не ступишь… лишь добрые зная слова,
всей душой ты почувствуешь лета тепло непременно
и увидишь, какой бесподобной бывает листва…

В аромате цветов и травы прелесть вечного лета,
окрыляет любовь и доверчивость искренних глаз,
а прижавшись душой к нашим дивным и чудным рассветам,
ты поверишь, что жизнь не кончается смертью для вас…

Эльф рассказывал мне о своих чудесах простодушно…
но рассвет, заглянув, распечатал оконный конверт…
хлынул утренний свет мириадом пушинок воздушных,
и я вдруг поняла, что Ордэльфа со мной больше нет…

Я теперь не грущу… научилась смеяться всем сердцем…
и, возможно, увижу лик Ангела только во сне…
но люблю этот миг: когда хочется сердцу согреться,
ты с улыбкой /до боли знакомой/ являешься мне…

Елена Копенко


Читать далее

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  
Комментарии (0)

с детства знакомый и любимый В.А. Тропинин !

Дневник

Среда, 20 Апреля 2011 г. 22:24 + в цитатник

Картины Тропинина

 

Василий Андреевич Тропинин ( 1780 - 1857) - живописец-портретист, родился в селе Карповка Новгородской области крепостным человеком графа А. Маркова, впоследствии отпустившим его на волю. Девяти лет от роду был определен своим господином в воспитанники Императорской Академии Художеств, образовался в ней под руководством Щукина и, окончив ее курс в 1804 году, поселился в Москве, где и трудился до конца своей жизни. В1823 году он за картины «Кружевница», «Портрет художника О. Скотникова» и «Нищий старик» был утвержден в звании так называемого «назначенного» академика (то есть кандидата в академики). Через год, представив «Портрет медальера К. А. Леберехта», Тропинин стал полноправным академиком.

Близко схваченное сходство, выразительность, гармоничный, хотя и не особенно блестящий колорит и добросовестная законченность исполнения в портретах Василия Тропинина отводят этому трудолюбивому и скромному в жизни художнику одно из первых мест среди русских живописцев одной с ним специальности. Из многочисленных его произведений, сверх вышеупомянутых, наиболее замечательны портреты: два его собственных (в Московском публичном музее и в академии художеств), императора Николая I (1825, в Московском архиве министерства иностранных дел), Д.П. Татищева (в Академии Художеств), И.И. Дмитриева (в Академии Наук), H. Карамзина , А. Пушкина , H. Гоголя , К. Брюллова , Н. Уткина (все пять - в Третьяковской галерее, в Москве), А.Е. Лазарева, князя С.И. Гагарина и некоторые др.


 

Посмотреть ещё картины Тропинина

Тема группы, автор

 

Рубрики:  Фотохудожники, художники и их работы

Метки:  

 Страницы: 192 ... 8 7 [6] 5 4 ..
.. 1