Стеклянная гармоника — редкий музыкальный инструмент, состоящий из стекляных полусфер различного размера, нанизаных на металлический стержень, укрепленный в ящик-резонатор с водой и уксусом таким образом, что сферы лишь наполовину в него погружены.

Стеклянная гармоника известна в Европе с середины XVII века. Тогда играли на тридцати-сорока стаканах, прикасаясь к краям которых, исполнитель извлекал такие легкие, неземные звуки, будто на землю падают стеклянные шарики.


В 1744 году ирландец Ричард Пакрич совершил триумфальное турне по всей Англии с новым, усовершенствованным инструментом, который он назвал «серафим» или «музыкальные стаканчики».
Успех был так велик, что уже через пару лет в Лондоне выступил солистом на этом инструменте Кристоф-Виллибальд Глюк. Он исполнил «концерт на двадцати шести стаканчиках, настроенных вешней водой».

Прибывший в 1757 году в Лондон в качестве посла Соединенных Штатов Бенджамин Франклин был захвачен всеобщим увлечением стеклянной гармоникой. Его изобретение сделало этот инструмент еще более популярным.
Стаканчики Франклин заменил полусферическими чашечками, нанизанными на железный вал. Нижний край чашечек погружался в корытце с водой и при вращении вала, приводимого в движение педалью, равномерно увлажнялся. Прикосновение пальцев к влажным краям чашечек порождало нежный и приятный звук.

Стеклянная гармоника покорила Европу. Слепая музыкантша Марьянна Кирхгеснер, посетив в 1791 году Вену, так пленила своей игрой Моцарта, что он тут же написал сочинение для стеклянной гармоники, флейты, гобоя, альта и виолончели.
Для этого инструмента писали Бетховен и Рихард Штраус, его небесным звучанием восхищались Паганини и Гёте.

Но несмотря на это, в те времена считалось, что его звук слишком сильно действует на душевное состояние людей, пугает животных, вызывает преждевременные роды и даже приводит к расстройству рассудка.
Поэтому в некоторых городах Германии гармоника была запрещена законом. Зато знаменитый австрийский психиатр Месмер, живший в конце XVIII – начале XIX века, использовал ее для успокоения пациентов перед исследованием

В начале ХХ века искусство стеклянной гармоники было утеряно, и интерес к ней возродился лишь недавно.
Интересно, что в произведении американского композитора XX века Джорджа Крама этому инструменту доверено исполнять не что-нибудь, а голос самого Бога.

Антон Рубинштейн использовал стеклянную гармонику в «Демоне», чтобы создать ощущение необычайного, таинственного и «фантастического» в звучании оркестра.
А Михаилу Глинке она пригодилась в опере «Руслан и Людмила» – для достижения сказочного колорита.

Когда секрет игры на стеклянной гармонике был утерян, ее стали заменять другими инструментами.
Но в 2003 году режиссер Александр Ведерников поставил оперу Глинки в Большом театре и решил вернуть стеклянную гармонику на ее законное место.

За неимением аутентичного инструмента партию гармоники исполнили музыканты Игорь Скляров и Тимофей Винковский — соответственно на стеклянной арфе (Glass Harp) и веррофоне (Verrophone

Кафедральный собор Леона, также называемый Домом Света, расположен в городе Леон на северо-западе Испании.

Наш человеческий глаз видит гораздо больше оттенков, чем способно воспроизвести любое устройство, будь то современный цифровой фотоаппарат или монитор.

Готов к атаке.

Для того, чтобы охватить на одной фотографии весь динамический диапазон, нужны несколько снимков с разными экспозициями, «склеенные» в редакторе, и тогда мы сможем увидеть и красивые, детальные проработанные облака вокруг солнца, и предметы, находящиеся в тени.

Старая мельница

Это и есть HDRI (англ. High Dynamic Range Image) — изображение с широким динамическим диапазоном. Снимки, полученные, с использованием этой техники порой сюрреалистичны, но фантастически красивы. Рекомендую кликать на изображения, чтобы увидеть их в полный размер.

Chevrolet Bel-Air, 1957 — одна из самых чтимых икон американского автопрома. Этот тираж ныне входит в пантеон лучших машин всех времен и народов и обычно зовется просто ’57 Chevy.

Лунный свет над Эверестом в парке Диснейленда.

Исландия.

Таймс Сквер, Нью-Йорк.

Голубой ледник.

Под действием времени.

Трубопровод.

Дрезден.

Вечером на пляже.

Сварщик.

Бесконечный замок.

Красный грузовик.

Чикаго.

В стиле ретро.

Морозное утро.

Вокзал.

Национальный парк Зион в штате Юта. Одинокое дерево на горе.

Пар веков, Честерфилд.

Улочки Германии.

В полночь на японском кладбище.

Shelby Cobra 427. Королевская кобра. В свое время эта машина была занесена в Книгу рекордов Гиннеса, набрав 100 миль в час за 9,8 секунды.

Дорога в даль.

Ночной Амстердам.

Ранжит.

Исландия на закате.

Подводный пассаж.

Гидротермальные источники национальном парке Йеллоустоун. Это самый старый и самый большой из всех национальных парков США.

Париж. Труимфальная арка.

Национальный парк Банф — старейший национальный парк Канады, созданный в 1885 году в канадских Скалистых горах.

Анды.

Замерзший пруд.

Одиночество.

Ледовый замок, штат Юта.

Закат на Мауи — втором по величине острове Гавайского архипелага.

Листопад в городе Уильямстаун, штат Массачусетс

Водяная мельница — уникальное гидротехническое сооружение, известное ещё со времён Римской Империи. Благодаря этому изобретению, люди могли обеспечить себя водой и хлебом, усилить энергию речного потока. Прекрасна она и с эстетической точки зрения: можно бесконечно долго наблюдать за работой водяной мельницы, так гармонично вписывающейся в естественный природный ландшафт.

Отсюда

Вчера набрела на бесподобные открытки. Не могу отказать себе в удовольствии показать их всему свету:))

Их подборку сделал shutov_sparkle. За что ему огромное спасибо!

Он пишет: "Как смог, на скорую руку, перевёл надписи. Кое-где слегка заменил слова, ради лучшей передачи смысла на русском. Приношу извинения за быстрые строки профанического перевода:)"

ВОЗРАСТ СУЩЕСТВУЕТ В СОЗНАНИИ. НЕ ДУМАЕШЬ О НЁМ - НЕТ ЕГО.

 



МНОГО В ЖИЗНИ ВСЯКОГО, ЧТО МОЖЕТ ЗАХВАТИТЬ ТВОЁ ВНИМАНИЕ. НО ТОГО, ЧТО ПЛЕНИТ СЕРДЦЕ - МАЛО





В КАЖДОМ МУЖЧИНЕ ПРЯЧЕТСЯ РЕБЁНОК, КОТОРЫЙ ЖЕЛАЕТ ИГРАТЬ





НИКОГДА НЕДООЦЕНИВАЙТЕ СПОСОБНОСТЬ РЕБЁНКА ВЛИПАТЬ В БОЛЕЕ ТЯЖКИЕ БЕДЫ





ПОЛЮБИТЬ - ЭТО ПРОСТО. НО СОХРАНИТЬ ЛЮБОВЬ - НЕЧТО СОВСЕМ ОСОБЕННОЕ.





СТАРОСТЬ ОБЯЗАТЕЛЬНО ПРИДЁТ. НО СТАРЕТЬ НЕ ОБЯЗАТЕЛЬНО.





ДРУГ - ЭТО ВТОРОЕ Я





ДРУГ - ЭТО ТОТ, КТО БЕРЁТ ТЕБЯ ЗА РУКУ, НО ДОТРАГИВАЕТСЯ ДО ТВОЕГО СЕРДЦА





КТО СОЗДАЁТ ТВОЙ МИР - ЭТО ТВОИ ДРУЗЬЯ





ГДЕ БЫ ТЫ НИ БЫЛ, ДРУЗЬЯ - ЭТО ТЕ ИЗ КОГО СОСТОИТ ТВОЙ МИР





ЗАВОДИ НОВЫХ ДРУЗЕЙ, НО СОХРАНЯЙ ПРЕЖНИХ. ПЕРВЫЕ - СЛОВНО СЕРЕБРО, ВТОРЫЕ - КАК ЗОЛОТО.





ДРУЗЬЯ - СОЛНЕЧНЫЕ ЛУЧИ В ТВОЕЙ ЖИЗНИ





КТО НАХОДИТ ДРУГА - ОБРЕТАЕТ СОКРОВИЩЕ





ГЛАВНОЕ ДЕЛО МАЛЕНЬКОГО ЧЕЛОВЕКА - УПРАВЛЯТЬ ВСЕЛЕННОЙ





УВЕРЕННО ШАГАЙ ДОРОГОЙ СВОИХ ГРЁЗ





ЛУЧШИХ ДРУЗЕЙ НЕЛЕГКО НАЙТИ. С НИМИ СЛОЖНО РАССТАТЬСЯ. А ЗАБЫТЬ - ВООБЩЕ НЕВОЗМОЖНО.





СТАРЕНИЕ - НЕИЗБЕЖНО. ВЗРОСЛЕНИЕ - НЕТ





ОБЪЯТИЯ - КРАТЧАЙШЕЕ РАССТОЯНИЕ МЕЖДУ ДРУЗЬЯМИ





ОБНЯТЬ - ИДЕАЛЬНЫЙ ПОДАРОК, МОЖНО ДАРИТЬ ЕГО НЕЗАВИСИМО ОТ РАЗМЕРОВ ДРУГА




ХОХОТ СБЛИЖАЕТ ДРУЗЕЙ ПО-МАКСИМУМУ





ВЕСЕЛЬЕ - ЛУЧШЕЕ ЛЕКАРСТВО





ЖИЗНЬ ПОЛНА СЮРПРИЗОВ





ЖИЗНЬ - НИЧТО БЕЗ ДРУЖБЫ





НЕ ГОДЫ ВАШЕЙ ЖИЗНИ, А ЖИЗНЬ В ВАШИ ГОДЫ.





ЕСЛИ ЛЮБОВЬ НЕ ВРАЩАЕТ ЗЕМНОЙ ШАР, ТО ПО-КРАЙНЕЙ МЕРЕ ПРИДАЁТ СМЫСЛ ЕГО ВРАЩЕНИЮ





ЛЮБОВЬ - ЭТО ЧУВСТВО ЩЕКОТКИ, ВОЗНИКАЮЩЕЕ В СЕРДЦЕ





МНОГО ЛЮДЕЙ ПРОХОДИТ ЧЕРЕЗ ТВОЮ ЖИЗНЬ, НО ЛИШЬ ДРУЗЬЯ ОСТАВЛЯЮТ СЛЕДЫ В ТВОЁМ СЕРДЦЕ





МЕСТО, КУДА ТЫ ВСЕГДА МОЖЕШЬ ПОЙТИ - ЭТО ДОМ. А КТО-ТО, КОГО ТЫ ЛЮБИШЬ - ЭТО СЕМЬЯ.





ИМЕТЬ ХОРОШИХ ДРУЗЕЙ - ОДНА ИЗ ЛУЧШИХ ЦЕННОСТЕЙ ЖИЗНИ





НЕ ИДИ ВПЕРЕДИ МЕНЯ - Я МОГУ НЕ ПОСПЕТЬ. НЕ ИДИ ПОЗАДИ МЕНЯ - Я МОГУ ЗАВЕСТИ НЕ ТУДА. ПРОСТО ИДИ РЯДОМ СО МНОЙ И БУДЬ МОИМ ДРУГОМ.





ЛЮБОВЬ - ЭТО НЕ ТОЛЬКО СОЕДИНЕНИЕ СЕРДЕЦ. ЭТО СВЯЗАННОСТЬ ДВУХ ЖИЗНЕЙ, НАВЕЧНО.





СЧАСТЬЕ - КОГДА НЕОЖИДАННО ОБНИМАЮТ





ЕСТЬ ТОЛЬКО ОДНА ВЕЩЬ, КОТОРУЮ ДЕТИ ИЗНАШИВАЮТ БЫСТРЕЕ, ЧЕМ БОТИНКИ - РОДИТЕЛЕЙ





У ДРУЗЕЙ ЕСТЬ СПОСОБНОСТЬ - ОБЩАТЬСЯ БЕЗ СЛОВ





СЕМЬИ - ОНИ КАК ИРИСКИ, ГОРАЗДО ВКУСНЕЕ, ЕСЛИ ОРЕШКИ ПОПАДАЮТСЯ





НЕТ НИЧЕГО ПРЕКРАСНЕЕ ЛЮБВИ, КОТОРАЯ ВЫСТОЯЛА В ЖИЗНЕННЫХ БУРЯХ





ДЛЯ МИРА ТЫ ВСЕГО ЛИШЬ КТО-ТО, НО ДЛЯ КОГО-ТО - ТЫ ЦЕЛЫЙ МИР





РОДИТЕЛИ НЕ ВСЕГДА БУДУТ ДЕРЖАТЬ РЕБЕНКА ЗА РУКУ, НО СЕРДЦЕМ ВСЕГДА БУДУТ С НИМ





РОДИТЕЛИ НЕ ВСЕГДА БУДУТ ДЕРЖАТЬ РЕБЕНКА ЗА РУКУ, НО СЕРДЦЕМ ВСЕГДА БУДУТ С НИМ





РАДОСТЬ ТОЛЬКО ТОГДА НАСТОЯЩАЯ, КОГДА ЕЁ МОЖНО РАЗДЕЛИТЬ С КЕМ-ТО





ГЛАВНОЕ, ЧТОБЫ С ВОЗРАСТОМ В ГЛАЗАХ НЕ ПОГАС ОГОНЁК





САМЫМ БЕСПОЛЕЗНЫМ ДНЁМ БЫЛ ТОТ, В КОТОРОМ МЫ НЕ ПОВЕСЕЛИЛИСЬ

Деревня.1869

Судьба бывает жестока и отпускает слишком мало лет жизни подлинным талантам. Фёдор Васильев должен был вырасти в талантливейшего пейзажиста, но ему было отпущено всего 23 года жизни. Даже за столь короткий срок, когда другие только учатся азам живописи, он успел написать картины, вошедшие в золотой фонд Российского искусства.

Источник

Болото в лесу.Осень.1872

Фёдор родился 22 февраля 1850 года в небольшом городке Гатчина под Петербургом в семье мелкого чиновника Александра Васильева. Точнее, он был внебрачным сыном, так как в то время его родители еще не обвенчались. Вскоре семья перебралась в столицу, но жизнь её от этого лучше не стала. Отец часто пил, а деньги, которые не успевал пропить, проигрывал в карты. Чтобы как-то поддержать семью двенадцатилетний Фёдор пошёл работать на почтамт, а затем устроился помощником писца в Адмиралтейство. Он страстно любил рисовать, но времени для любимого занятия катастрофически не хватало.

Кроны деревьев.

В 1865 году окончательно спившийся отец умер, и в 15 лет Фёдор стал главным кормильцем семьи: матери, старшей сестры и двух младших братьев. Чтобы быть ближе к любимому делу, Васильев устроился учеником реставратора в Академию художеств, а по вечерам стал заниматься в Рисовальной школе Общества поощрения художеств. Одаренный ученик быстро обратил на себя внимание художников. Юношу взял под свою опёку уже известный пейзажист Иван Шишкин, незадолго до этого вернувшийся из заграничной пенсионной поездки.

Пейзаж со скалой и ручьём.1867

Рассвет.1873

Летом 1867 года Шишкин пригласил Васильева в поездку на Валаам писать этюды. Работа рядом с опытным мастером много дала Фёдору, но, как ни странно, он тоже оказал какое-то влияние на своего старшего друга, вскоре женившегося на его сестре. Искусствоведы считают, что именно под воздействием Васильева живопись Шишкина стала немного лиричнее. От того периода сохранилась небольшая картина Шишкина, на которой кладбищенский пейзаж на Валааме «оживляет» сидящий на траве Васильев.

В церковной ограде.Старое кладбище Валаамского манастыря.1867

Федору удивительно везло на хороших людей. Его покровителем стал известный меценат граф Павел Сергеевич Строганов, купивший одну из вааламских картин начинающего художника. Он стал приглашать Федора в свои имения в Харьковской и Тамбовской губерниях, где освобожденный от забот о хлебе насущном живописец мог самозабвенно отдаваться творчеству. Немаловажно, что у Строганова он мог общаться с элитой российского общества, впитывая светский лоск и манеры поведения. Друзья художники даже иногда в шутку называли его «графом», хотя чаще величали «гениальным мальчиком». А строгановские гости стали покупать у молодого художника картины, что было очень кстати, ведь на иждивении Федора оставались мать и братья.

Деревья.Этюд.1870

Волжские лагуны.1870

Изба.

В этот период тон в русской живописи задавала знаменитая «Артель художников» Ивана Николаевича Крамского, который был преподавателем Васильева. Естественно, что вскоре молодой художник тоже влился в артель. Любопытно, что среди живописцев с академическим образованием он не выглядел дилетантом. Позднее Илья Репин вспоминал: «К этому счастливцу всех тянуло, и сам он зорко и быстро схватывал все явления кругом». С удивлением наблюдали опытные художники за стремительным профессиональным ростом молодого собрата.

Гатчина.1850-1873

Уже в 1868 году Васильев представил на выставку работы «Возвращение стада», «Деревенская улица», «После грозы», которые продемонстрировали, что в России появился новый пейзажист-лирик, тонко чувствующий природу и умеющий передавать в своих работах прелесть родного русского пейзажа.

 После грозы.1868

После дождя.Просёлок.1867-1869

Лето следующего года Васильев провел с Репиным на Волге. Великая русская река и необъятные просторы центральной России покорили художника. Он с упоением пишет, стараясь передать в эскизах и рисунках не просто красоту природы, а её изменчивость и настроение. Итогом этой поездки стало несколько картин, но наибольший восторг товарищей по профессии и зрителей вызывала «Вид на Волге. Барки». Картина буквально обволакивает зрителей полуденным покоем, одновременно передавая раздолье мощной реки, покорившейся человеку, вынужденному тяжелым бурлацким трудом зарабатывать свой хлеб. Все отмечали удивительное мастерство, с которым художник изобразил небо, занимающее более половины полотна.

Вид на Волге.Барки.1870

"Молодой, сильный, всего пять лет живший как художник, достигший высоты громадной,.. он открыл живое небо, он открыл мокрое, светлое, движущее небо и те прелести пейзажа, которые он выразил в сотне своих картин."

(Ге Н.Н.)

В 1871 году Васильев пишет удивительную картину «Оттепель». Современники отмечали, что можно пересказать словами все, что изображено на полотне, но передать словами его своеобразное очарование - невозможно. Картину купил для своей галереи П.М. Третьяков. Общество поощрения художеств присудило картине первую премию. Любопытно, что вторую премию получил за «Печорский монастырь» Саврасов, бывший уже признанным пейзажистом. Великий князь Александр Александрович (вскоре он станет императором Александром III) заказал художнику повтор этого полотна. На следующий год в Лондоне «Оттепель» была представлена на Всемирной выставке, получив премию и восторженные отзывы в прессе.

Оттепель.1871

К этому времени Васильев уже был серьезно болен, врачи нашли у него прогрессирующий туберкулез. Требовалось срочное лечение и смена климата. Общество поощрения художеств выделило ему деньги для поездки в Крым, но сначала Васильев поехал в харьковское имение графа Строганова. Возможно, именно в тот приезд на Украину он увидел где-то на тихой речке старую мельницу. Позднее уже в Крыму он напишет одну из самых поэтичных своих картин «Заброшенная мельница». В ней есть что-то сказочное. Кажется, что по ночам к этому заросшему камышом и осокой берегу приплывают русалки, а в зарослях ивняка живет леший.

Заброшенная мельница.1871-1873

Заброшенная мельница.1871-1873

На Украине Васильев оставался недолго, по настоянию врачей он переехал в Крым. Буйная южная природа не произвела на него впечатления. Он тоскует по бескрайним русским полям и трепещущим на ветру березам. «Тоскую по России и не верю Крыму», - жалуется он в письме Крамскому. В Крыму Васильева навестил Айвазовский, бывший в тот период на вершине славы. Мэтр с интересом рассматривал картины и эскизы Федора, делился опытом изображения моря и южной природы. Но южная яркая природа не вдохновляет художника, он пишет картины по старым эскизам и зарисовкам.

Эриклик.Фантан (Крым).1872

Здесь родилась одна из лучших его картин «Мокрый луг». За неё Общество поощрения художеств присудило ему премию. Произошло и еще одно важное событие, Академия художеств заочно присудила Васильеву, который не сдавал экзамены за академический курс, звание «классного художника первой степени». Это звание позволяло баллотироваться на официальные должности, а при поступлении на государственную службу получить чин 12 класса.

Мокрый луг.1872

Вечер в Крыму.1871-1873

Постепенно художник привыкает к местной природе и начинает её писать, но жизненный путь Васильева уже заканчивается. Его последней большой работой стала картина «В крымских горах».

В крымских горах.1873

6 октября 1873 года Фёдор Александрович Васильев умер. Друзья художника устроили его посмертную выставку. Удивительно, но все выставленные на ней работы, включая эскизы и зарисовки, были раскуплены еще до её официального открытия. Только Павел Третьяков приобрел для своей галереи сразу 18 картин.

"Он прожил короткую, но прекрасную творческую жизнь. «Ему суждено было внести в русский пейзаж то, что последнему недоставало и недостает: поэзию при натуральности исполнения",

- написал о нём Крамской.

И.Н.Крамской.Портрет художника Ф.А.Васильева

Фёдор Александрович Васильев 

биография

Под большим шатром
Голубых небес -
Вижу - даль степей
Зеленеется.

И на гранях их,
Выше темных туч,
Цепи гор стоят
Великанами.

По степям в моря
Реки катятся,
И лежат пути
Во все стороны.

Посмотрю на юг -
Нивы зрелые.
Что камыш густой,
Тихо движутся;

Мурава лугов
Ковром стелется,
Виноград в садах
Наливается.

Гляну к северу -
Там, в глуши пустынь,
Снег, что белый пух,
Быстро кружится;

Подымает грудь
Море синее,
И горами лед
Ходит по морю;

И пожар небес
Ярким заревом
Освещает мглу
Непроглядную...

Это ты, моя
Русь державная.
Моя родина
Православная!

Широко ты, Русь,
По лицу земли
В красе царственной
Развернулася!

Фотохудожница из Санкт-Петербурга Ольга Перевалова

В профиле у Оли написано: "И не то чтобы я не очень любила людей... Просто собак и лошадей я люблю больше :)

Огромный привет всем собачникам, лошадникам и кошатникам. А также тигрятникам, кенгурушникам, хомячникам и всем прочим! Всех люблю!"

САЙТ

Фотограф Michael Ezra

Родился и рос в Тбилиси. Сейчас живёт в Нью-Йорке. С 2003 года - признанный мастер обнажённой натуры в фотографии. Выставки проходят с неизменным успехом по всему миру.

Art Nudes 

Michael Ezra

Видение отроку Варфоломею

Михаил Васильевич Нестеров  - (Nesterov, Mikhail. 1862-1942) русский живописец, заслуженный деятель искусств РСФСР (1942 г.). Родился в купеческой семье с религиозно-патриархальным укладом в Уфе.  Традиционно Нестерова причисляют к живописцам исторической и религиозной тематики, у него много картин и образов, полных мистического экстаза или тихого благочестивого настроения. Одними из главных его работ считаются церковные росписи и иконы  в храме Св. Владимира в Киеве и в соборе Воскресения.

Молчание

Преподобный Сергий Радонежский

Святая Русь

Смотреть картины Михаила Нестерова

Ученые установили, что необязательно принимать галлюциногенные препараты, чтобы получить психоделические картины: фракталы, столкновения частиц, компьютерное моделирование, пятна на солнце превосходно подходят для этого.

Одной из основных частей психоделического искусства являются фракталы. Бенуа Мандельброт, скончавшийся в октябре 2010 года, был королем фракталов. Выдающееся множество Мандельброта – это фигура, где каждая малая часть повторяет фигуру в целом, и при увеличении масштаба границы изображения становятся более четкими.

Множество Жюлиа

Множество Мандельброта не единственный вихревой психоделический фрактал, который берет свое начало в математике. Это изображение множества Жюлиа, названного так в честь французского математика Гастон Жюлиа.

Спираль водоросли

В центре этого изображения колония зеленой водоросли вольвокса, ширина которой 100 микрометров, а вокруг – шевелящиеся питательные веществ. Многоклеточные колонии вольвокса существуют уже более 200 миллионов лет.

Пузыри

В октябре Герд Гюнтер занял 18 место на Конкурсе микрофотографии от Nikon – психоделическое изображение мыльного пузыря при 150-кратном увеличении. Свет попадает на верхнюю и нижнюю поверхность мыльной пленки и цвета постоянно меняются. Очень сложно сделать такой кадр, но даже если получиться один – он стоит потраченных усилий.

Перегрузка обоняния

Эта фотография называется «Что кроется за нашим носом?». Она взяла приз в 2007 году на Международном конкурсе научной и инженерной визуализации (International Science & Engineering Visualization Challenge). Доктор Кай-Хунь Фунем из госпиталя Pamela Youde Nethersole Eastern Hospital в Гонконге создает восхитительные фотографии с помощью компьютерной томографии (КТ). Снимки получены в результате сканирования щитовидной железы пациента. Для создания кадра полости носовых пазух использовалось около 200 снимков КТ.

Путешествие к солнцу

Это солнечное пятно не настоящее, хотя и одно из самых лучших из когда-либо сделанных имитаций пятна. Исследователи из Национального центра атмосферных исследований (the National Center for Atmospheric Research) создали эту фотографию поместив последнюю информацию о солнечных пятнах в супермощный компьютер, способный выполнять 76 триллионов операций в секунду. Потребовалось 2 миллиарда точек, чтобы передать магнетизм, температуру и другие характеристики солнечного пятна. Показаны явления, происходящие на глубине более 6000 километров.

Отличный вариант учебника

1972 год. Спустя несколько лет после Лета любви, создается впечатление, что авторы учебника «Биология сегодня» пребывают все в тех же настроениях. В своем блоге Уилл выложил фотографии из книги. Вот обложка главы, посвященной человеческой сексуальности.

Преломление под критическим углом

Это радужное изображение концентрических окружностей является кристаллом кварца, как он выглядит через микроскоп, который показывает двойное лучепреломление. Необычная способность кристалла по-разному преломлять свет в зависимости от его направления. Поскольку разнонаправленные лучи света преломляются по-разному, есть и различие, когда они проходят через кристалл кварца, создавая двойное изображение и еще более психоделические безумные цвета. Эту фотографию сделал исследователь Майк Глейзер из Оксфордского университета.

Психоделическое столкновение

Можно было бы подумать, что это диаграмма спирографии ребенка. На самом деле, именно такой результат надеются увидеть ученые из ЦЕРН, когда Большой андронный коллайдер заработает на полную мощь. Распад мельчайших субатомных частиц, бозон Хиггса.

Красные Гималаи

Спектрозональная обработка фотографий со спутника сотрудниками НАСА превратили обычные снимки нашей планеты в фотографии совершенно иного мира, сопоставимого с миром научной фантастики. Пурпурные океаны и оранжевые горные выступы. Это произошло благодаря использованию сверхчувствительного радиометра ASTER, который сочетает ближнюю инфракрасную область, красные и зеленые волны.

Огненная волна

Знойная жара. Бушующее пламя на компьютере создал Поль Дежарден с коллегами из Центра вычислительных исследований в университете Баффало. Ученые хотели показать «неустойчивость динамики» огненной волны, чтобы заглянуть в непостоянство жары, которую наблюдали при проведении опытов с огнем

Иногда случается так, что в суете буден мы забываем о своих грехах и о покаянии в них, а когда собираемся идти на исповедь, то задаемся вопросом о том, в чем же конкретно предстоит покаяться, о чем нужно поведать священнослужителю.

Вспоминая собственные прегрешения, зачастую не знаешь, на каких из них следует остановиться, и являются ли эти поступки грехом. Так о чем следует говорить на исповеди?

В настоящее время можно приобрести пособие к совершению таинства покаяния, исповеди, и сделать это можно в любом храме или в церковной лавке.

Также, можно воспользоваться возможностями интернета.

Если же вы приобретете такую книжку, то она поможет вам подготовиться к исповеди с соблюдением всех необходимых требований и правил.

Кстати, одним из грехов, требующих покаяния, является редкое посещение совершаемых богослужений, несоблюдение постов и специальных постных дней (среды и пятницы), нарушение молитвенного правила по утрам и вечерам, а также перед началом и по окончанию трапезы.

К этому же ряду можно отнести забвение грехов или их умаление, самооправдание, самонадеянность, тщеславие, гордыню, легкомысленное отношение и безрассудство по отношению к спасению своей души.

А начать исповедь можно именно с гордыни, так как именно она и является корнем всех грехов.

Если вы внимательно прочтете по молитвослову вечернее правило, то, наверняка, обратите внимание на довольно обширный перечень грехов, совершаемых среднестатистическим грешником ежедневно.

С ними мы познакомим вас ниже, а также поможем вникнуть в суть сказанного.

И так, повседневное исповедание грехов:

Исповедую тебе, Господу Богу моему и Творцу, во Святей Троице Единому, славимому и поклоняемому, Отцу и Сыну, и святому Духу, вся моя грехи, яже содеях во вся дни живота моего, и на всякий час, и в настоящее время, и в пришедшия дни и нощи, делом, словом, помышлением, объядением, пиянством, тайноядением, празднословием, унынием, леностию, прекословием, непослушанием, оклеветанием, осуждением, небрежением, самолюбием, многостяжанием, хищением, неправдаглаголанием, скверноприбытчеством, мшелоимством, ревнованием, завистию, гневом, памятозлобием, ненавистию, лихоимством и всеми моими чувствы: зрением, слухом, обонянием, вкусом, осязанием и прочими моими грехи, душевными вкупе и телесными, имиже Тебе Бога моего и Творца прогневах, и ближняго моего о неправдовах: о сих жалея, винна себе Тебе Богу моему представляю, и имею волю каятися: точию, Господи Боже мой, помози ми, со слезами смиренно молю Тя: прешедшая же согрешения моя милосердием Твоим прости ми, и разреши от всех сих, яже изглаголах пред Тобою, яко Благ и Человеколюбец.


А теперь давайте попробуем разобраться, о чем конкретно идет речь в том или ином случае:

_ Яже содеях во вся дни живота моего – то, что я сотворил в течение всей своей жизни;

- Тайноядением – невоздержание от пищи в дни поста, тайным от других ядением;

- Небрежением – беспечностью в деле спасения души;

- Неправдоглаголанием – ложью;

- Скверноприбытчеством – преступной наживой, доходами, прибылью;

- Мшелоимством – корыстолюбием, взяточничеством;

- Ревнованием – ревностью, подозрительностью, недоверчивостью;

- Памятозлобием – злопамятностью;

- Лихоимством – сребролюбием, жадностью. В традиции, закрепленной в катехизисе, утвердилось именование этим словом всяческого неправедного обирания ближних, то есть, речь идет о взятках, вымогательстве и т.п.;

- Прогневах – прогневал;

- Онеправдовах – оклеветать, причинить всякое зло, неправду;

- Прешедшая же согрешения – бывшие ранее, прошлые согрешения.

Так что, никогда не поздно начать и, главное, не останавливаться в деле постижения самого себя, и всегда помнить о том, что способность видения своих грехов дается в дар тем, кто этого желает и к этому стремится.

Алексей Николаевич Тимошенко

Окончил художественно-графический факультет Московского государственного заочного педагогического института в 1976 году. Главным своим учителем считает Турчака Григория Степановича, окончившего Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге. Работает в школе с момента её открытия, стоит у истоков её создания. Автор уникальных методик преподавания живописи. Учитель высшей квалификационной категории. Имеет почётное звание «Заслуженный учитель Российской Федерации».

Ученики А.Н. Тимошенко продолжают обучение во многих художественных вузах: Московском государственном высшем художественно-промышленном училище им. Строганова, Московском художественном училище Памяти 1905 года, Московском государственном университете сервиса, Московской государственной текстильной академии, на художественно-графических факультетах московских педагогических университетов.

А.Н. Тимошенко – постоянный участник региональных и международных выставок: Центральный Дом художника, Москва; Международный Центр торговли, Москва. Картины находятся в частных коллекциях в России, Японии, Германии, США, Китае, Великобритании, Канаде и других странах.

Источник